在攝影的路上一直聽到色彩管理這一個名詞，也一直聽說他很重要!

在葉子拍攝婚禮攝影了這麼多年來，對這些東西一直懵懵懂懂

但是在朋友的推薦下，到了學學文創

上了Ross Wang的課，終於讓自己漂泊已久的靈魂開始找到港口….笑

 

或許是台灣一直不注重基本教育，在各行各業都是如此

根基扎的不扎實，往上發展往往就會遇到瓶頸

君不見我們的職棒永遠打不過日本，實在是大環境、觀念跟基本功夫時在差異太大了，我們憑的，永遠就是苦練、天分或是運氣….扯遠了

攝影這個領域，在台灣一直都是興趣，因為教育部始終沒有所謂的攝影系或研究所，在這樣的學習環境下，大家都變得注重器材、技巧，但對於更高層次的精神跟想法著墨的卻很少，影像處理最基本的色彩管理這件事，更是被拋到腦後，原因很簡單，因為做了又看不出來，那幹嘛要做?

在兩個小時的學學課程中，開始對影像的基本處理有點認知，知道原來拍攝的時候為了最大的色階，應該使用Apple OS的作業系統、Adobe RGB作為影像來源，螢幕該使用具備硬體校色並顯示Adobe RGB色域的螢幕，再加上色猴以上等級的光普校色儀，才能達到最準確的顏色呈現，灰是純灰，顏色的階調也得以最精準現，並搭配上LIGHT ROOM以正確的觀念調色，才能呈現最佳的空間感!

上完課之後整個矛塞頓開，這…不是每一個自稱為攝影師一開始就應該要做的事嗎?回家沒多久，立馬賣掉蜘蛛教色器跟蘋果螢幕，接著就入手了色猴跟EIZO CX271。我想要在標準的螢幕環境下看到真正的顏色，這一直是我心裡出現的聲音，我想要知道，自己的拍攝的影像，還能有多少進步空間，我想要每一個客戶知道，我們是如何用專業的態度跟心態，在面對大家委託的照片!

經過一段日子的處理，對於色彩管理，心中產生越來越多的疑問，我知道我一定要再去找一次Ross Wang，約了個時間，我就抱了自己的電腦、校色器跟螢幕跑到了Ross Wang的工作室，我想，這次，我跨過了奈何橋，這一跨，我想我就回不去了!

在Ross Wang協助我做好螢幕設定及校色後，我終於知道標準化的色彩呈現，並請將螢幕校色設定為每兩個禮拜自動進行校色一次，以維持在最佳的螢幕狀態!

Ross Wang提到攝影師在拍攝時注意的相機參數及光線大約占了30%正確的後製也占了30%，輸出占了最後的30%，但這最後的30%可以檢視你之前做的60%是否成功!在我挑了八張圖輸出後，放在最後決勝的10%標準光譜的燈光下觀看，任何細節、空間感、色階都一清二楚，當然任何瑕疵也都一一呈現在眼前，騙不了人。在反覆檢視自己所拍攝的照片及其他經標準化處理過後的照片比較發現，豐富的色階讓你所拍攝的物件如同真實的東西一樣，躍然紙上，好像就從紙張上跳了出來!這種體驗，一定要你親自看過後才能感受到震撼!

Ross Wang稱這是一種藝術，在經過精密審視每一個細節後，盡量做到最大的色階及最少的耗損，讓畫面還原現場本來就應該存在的氛圍，但是如果沒有經過這些嚴謹的過程，無論在拍攝或是後製，都不斷的耗損細節，那輸出最最終的成品，只會是一張平板空洞毫無空間感的照片

在大學念美術系時，知道一位畫家叫司徒強，他的風格就是做到所謂的超寫實，比寫實要更寫實，如果是一張照片跟實物放在一起，一般人還是可以輕易分辨照片跟實物的差別，但司徒強的作品跟實物放在一起時，會讓你產生一種分不清淑真孰假的錯覺，藝術家本身必須注意到所有的豐富階調、光線、色溫、影子甚至是觀看者的角度，如此一來才可能以2D挑戰3D的視覺，創造接近真實的不真實感受!

色彩管理其實跟顏色沒有多大的關係，重要的在於你的色階呈現!但是老實說一般消費者的螢幕都無法呈現這樣的豐富顏色，那麼這樣的辛苦不就是白忙一場?

最終的解答，就是輸出了，把他印出來，放在你我的眼前，在中午的自然光下，經過完整色彩管理的照片，就可以讓你感受到種趨於真實的不真實感!

這是一種堅持、一種態度、更是一種藝術!

關於色彩管理，葉子還有很長一段路要走，但是在自己親眼看過後，就知道這回不去了!我也會在這條道路上繼續堅持，挑剔每一個小細節，就會讓自己更接近完美!

感謝Ross Wang，讓我看見這另一個真實的世界!

 

如果對色彩管理有興趣的攝影師，可以移至學學文創的網頁報名課程喔！

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